Amos Oz dibuja la intensidad de lo simple

Desperté el miércoles con la grata noticia de que Amos Oz (Jerusalén, 1939) había sido galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de las Letras 2007. Hace dos años, cuando vivía en Israel, descubrí la más bella novela que ha pasado por mis manos, Una historia de amor y oscuridad (2003) y a partir de ese momento siempre he tenido a sus libros cerca. Son mis referencias vitales, emocionales, morales…
El jurado, entre otras razones, ha premiado a Oz porque mediante su obra "ha contribuido a hacer de la lengua hebrea un brillante instrumento para el arte literario", por la "la denuncia de todas las expresiones del fanatismo" y por "la defensa de la paz entre los pueblos".
Sin duda comparto todas estas consideraciones. Pero para mí, la obra de Oz es preciosa sobre todo porque puedo comulgar con ella desde mi más profunda intimidad.
Más allá de sus excelentes ensayos de corte político –urgentes y comprometidos con la creación de dos Estados como solución al conflicto Palestino-Israelí- las novelas de Oz son el reflejo de su propia vida (una niñez sionista en la Jerusalén del mandato británico, su juventud en un kibbutz y sus días maduros en Arad, una ciudad en el medio del desierto).
La narrativa de Amos Oz recurre a seres humanos comunes, profundiza en las relaciones familiares y de pareja, los desencuentros, las frustraciones y la confrontación de los recuerdos con la memoria, lo que produce una brillante relectura del pasado bañada por el velo del paso de los años.
De entre su gama de personajes entrañables relucen sus mujeres: seres frágiles e intensos, dibujados bajo la sombra de su madre que se suicidó cuando él tenía 12 años y a la que finalmente describe con precisión en su autobiografía novelada. Fania es, para mí, uno de los personajes más bellos de la literatura.
Inolvidables son Jana, la protagonista de Mi querido Mijael (una de sus obras cumbres, publicada en 1968), quien vive en el hastío matrimonial, acariciada por sus fantasías, o la impetuosa Noa de No digas noche (1994), quien comparte una relación de pareja muy intensa con Teo, un hombre maduro y pragmático 15 años mayor a ella.
El tratamiento de la niñez es otra constante en la obra del jerosolimitano: La bicicleta de Sumji (1978), Una pantera en el sótano (1995), De repente en lo profundo del bosque (2005) son sus obras con personajes infantiles, las cuales plantean una reflexión muy interesante sobre la construcción de una identidad bajo la acumulación de prejuicios, temores e injusticias.
Una de sus propuestas más sublimes es El mismo mar (1999), calificada como “un singular evento en la literatura actual” puesto que combina prosa y poesía, donde Amos Oz plantea una reflexión extremadamente sutil sobre el amor, las búsqueda espiritual, la muerte, la fidelidad y la distancia.
Donde aullan los chacales (1965), Las mujeres de Yoel (1989) y Un descanso verdadero (2001) son solo algunas de sus obras. Mientras que al acabar un buen libro irrumpe la necesidad de empezar otro inmediatamente, al terminar un libro de Oz me sacude el deseo de vivir.

* una versión un poco más chiquita fue publicada en el HOY